藤田嗣治油彩 水彩 素描 版画の販売

藤田嗣治の代名詞といえば、キャンバスに透き通るような白さを表現した”乳白色の肌”。
この独自の作風は、当時のパリ画壇で大きな衝撃を与え、今でも世界中のコレクターたちが存在します。。

最大の手法的な特徴は、西洋の油彩画に日本画の技法を融合させた点にあります。
彼は、平滑に整えられた白い下地の上に、細い面相筆と墨を用いて繊細な輪郭線を描き出しました。
この和洋折衷の表現こそが、藤田作品の唯一無二の魅力であり、現在の美術市場でも高い相場を維持している理由の一つです。

愛されたモチーフ：女性と猫、そして宗教的テーマ

藤田が好んで描いたモチーフには、一貫したこだわりが見られます。
弊社での取り扱い作品においても、以下のテーマは特に人気がございます。

女性像

乳白色の肌が最も美しく映える裸婦や貴婦人は、代表作に多く見られます。
肌の質感や髪の毛一本一本に至るまで、驚異的な精密さで描かれるのが特徴です。
画像作品は「女と猫」。

猫

藤田は猫を描く画家として有名でした。
時には女性に寄り添い、時には一匹で気ままに過ごす猫たちの姿は、彼の作品における重要なテーマとなっています。
特に版画の代表作である、シリーズ「猫十態」などは、現在も市場で高い人気を誇ります。。
画像作品は「眠る猫：猫十態より」。

宗教画

晩年にフランスへ帰化した後は、カトリックの信仰に基づいた宗教的な画風へと変化しました。
繊細な筆致はそのままに、より精神性の高い荘厳な世界観を構築しています。
「魅せられし河」、「四十雀（しじゅうから）」、「小さな職人たち」といった主な作品シリーズは、今も多くの美術館に所蔵されています。
作品画像は「花の洗礼」。

弊社では、生前の版画作品や復刻画、また原画もお取り扱いしております。
原画については、美しい女性や少女を描いた原画作品(油彩)、猫を描いた原画作品(油彩)、またデッサンや水彩画などがございます。

藤田嗣治の在庫一覧

原画・一点物のお取り扱いについて

希少性の高い藤田嗣治先生の原画作品につきましては、HPへの掲載を控えさせていただく場合が多いです。
サイト未掲載の在庫状況の確認や、入荷待ちのご要望につきましては、個別にご案内を承っております。

安心の保証とコンディション

・真作(本物)保証: 全ての作品は真作(本物)保証となっております。
ご希望がございましたら、弊社の保証書の発行も可能です。
また、原画（一点物）の作品につきましては、鑑定書付きでご案内いたします。

・状態: 額装状態、作品状態は各作品ページにて記載しております。
基本的には綺麗な作品を掲載しておりますが、何かあればお値段のご案内時にご説明いたします。

・額装: 作品に合わせた最適な額装をしたうえで納品可能です。
届いてすぐに飾っていただけます。

原画(一点物)作品については、東美鑑定評価機構 で鑑定が実施されています。

藤田嗣治（レオナール藤田）の作品は、その歴史的価値から世界各地の公的コレクションに所蔵されています。

①軽井沢安東美術館 (長野県)
公式HP (別タブ)
世界初の藤田嗣治だけを展示する専門美術館。

②東京国立近代美術館 (東京都)
公式HP (別タブ)
藤田嗣治の描いた戦争画を唯一展示されている。

③パリ市立近代美術館（フランス、パリ）
Musée d’art moderne de la Ville de Paris
公式HP (別タブ)
「花の洗礼」1959年、「横たわる裸婦像」1922年、「少女」1917年など、油彩や版画など数多く所蔵。

1886年に東京府に、陸軍軍医の家に生まれる。

父の上司だった森鴎外の勧めで東京美術学校（現在：東京藝術大学）の西洋画科に入学した。

だが、当時の日本画壇は黒田清輝らのグループによる印象派、写実主義が主流であり、藤田 不遇の時代であった。

そして画家として一人前になるため1913年に渡仏して、パリのモンパルナスに居を構える。

当時のモンパルナス界隈は郊外の新興地であり、家賃の安さから芸術家や画家が多く暮らしていた。

隣部屋のモディリアーニ、シャイム・スーティンと親しくなり、彼らからエコール・ド・パリの画家たち、パスキン、ピカソ、キスリング、ジャン・コクトーなど（現在でも広く名を残している芸術家たち）を紹介され、交友を結んだ。

1914年あたりから、立体派風の制作を試みる。

パリではキュビズムやシュールレアリズムなど、新しい芸術が登場しており、日本で「黒田清輝流の印象派の絵こそが洋画」だと教えられてきた藤田は衝撃を受け、パリの芸術の自由さや奔放さに魅せられこれまでの作風を捨て、一から芸術を模索する。

数年は困窮する生活を送るものの段々と作品が評価され、

パリのシェロン画廊で初の個展(1917年)をはじめとし、ブリュッセル、アントワープ、ベルリンなどヨーロッパ各国で個展を開催した。

1918年の第一次世界大戦終結後には戦後の好景気でパトロンがパリに集まり、またシェロン画廊で２回目の個展を開催したことなどから、藤田の芸術活動の追い風となる。

面相筆と墨で細い輪郭線を引き、自ら研究し生まれた”乳白色”で描いた裸婦像が非常に高い人気を得てサロン・ドートンヌの審査員にも推挙されるなど、急速に藤田の名声が高まった。

パリの寵児とまで呼ばれるほど藤田は経済的にも成功し、パリで芸術的なセンセーションを巻き起こす。1925年にはレジオン・ドヌール勲章を得た。

1929年一時帰国し、東京朝日新聞社屋と日本橋三越で2度個展を開催し、大成功を収める。

翌年からニューヨークで個展を開き、この頃出版したエッチング版画20枚が収録された「猫の本」は、特に人気で現在は希少本とされている。

さらに、メキシコ、フランス、日本などで各国で個展を開催し、ブラジル、アルゼンチン、ボリビア、ペルー、チューバ、メキシコと回り滞在して制作活動に励む。

1933年、日本に帰国。

翌年に中南米旅行の制作物を中心に、日動画廊で個展を開き、開始3日目で作品が売り切れる。

一度フランスに戻るが、パリが陥落寸前となった1940年に帰国し、その後の第二次世界大戦の中で戦争記録としてリアルな描写で戦争画を描くこととなった。

戦争画を描いた画家は数多くいたものの、終戦後には戦争協力者として見られるようにもなり、日本国内の情勢に嫌気がさし1949年に日本を去り、アメリカに渡ったのちフランスに帰化する。

1959年に君代夫人と共にランス・ノートルダム大聖堂でカトリックの洗礼を受け、レオナール・フジタの名を得た。

そして2年もの間準備を行い設計したパリ東北150キロのランス、ノートルダム・ド・ラ・ペ礼拝堂が完成する。

礼拝堂の制作は壁画だけでなく、ステンドグラス、彫刻、芝生の石の構成までを行った。

1886年　東京市牛込区新小川町に生まれ。

1893年　東京高等師範学校付属小学校に入学。

1900年　同中学校に入学。

1905年　東京美術学校予備科に入学。

森鴎外のすすめで東京美術学校西洋画科に入学。黒田清輝に師事する。

1910年　東京美術学校西洋画科本科を卒業。

白馬会第１３回絵画展覧会に「山より」「女」が入選する。

1912年　光風会第１回絵画展覧会に「清水湾」「帝国劇場」「南国」が入選。

1913年　渡仏する。

1917年　パリのシェロン画廊で初の個展を開く。

さらには、ブリュッセル、アントワープ、ベルリンなどヨーロッパ各国で個展を開催。

1919年　初めてサロン・ドートンヌに出品し、すべて入選。その年に会員に推挙される。

1923年　サロン・デ・チュイルリーの会員となる。

1925年　レジオン・ド・ヌール五等勲章を贈られる。

1926年　サロン・ナショナル・デ・ボザールの審査員となる。

1930年～各国を回って滞在し、個展なども開く。

1933年　帰国。

1934年　日動画廊で個展を開く。二科会会員に推挙される。

1935年　大阪の十合百貨店特別食堂に壁画を制作。

銀座の喫茶店コロンバンに天井画を制作。

1937年　横光利一原作「旅愁」の挿絵を東京朝日新聞に連載。

1939年　渡米したのち、パリへ。

1940年　第２次世界大戦の戦火の下、パリから帰国。

1941年　父:嗣章が死去する。

帝国芸術院会員となる。国際文化振興会から文化使節として仏印に派遣される。

1943年　朝日文化賞を受賞する。

1951年　秘蔵の労作「我が室内」「アコーデオンのある静物」など代表作をパリ国立近代美術館に寄贈。

1955年　フランス国籍を取得。日本芸術院会員を辞任。

1957年　レジオン・ドヌール四等勲章を贈られる

1959年　君代夫人とともにカトリックの洗礼を受ける。洗礼名は「レオナルド」。 ベルギー王立アカデミー会員となる

1960年　新宿伊勢丹で藤田嗣治展を開催。

1966年　設計・美術すべての分野に専念したランスのノートルダム・ド・ラ・ペ・フジタ礼拝堂を自ら建設。

1968年　ご逝去。（８１歳）

ノートルダム・ド・ラ・ペ礼拝堂に埋葬される。

日本政府より勲一等瑞宝章を追贈される。